Creative Economy Agency

โอกาสครั้งสำคัญของศิลปินและทีมเบื้องหลังที่ต้องการ “โกอินเตอร์” มาถึงแล้ว! สำนักงานส่งเสริมเศรษฐกิจสร้างสรรค์ (องค์การมหาชน) หรือ CEA เปิดรับสมัครศิลปินและทีมเบื้องหลัง เข้าร่วม Music Lab: Business Accelerator โปรแกรมการขยายธุรกิจดนตรีสู่ตลาดต่างประเทศ สำหรับค่ายเพลงและศิลปินอิสระ ที่ออกแบบมาเพื่อพัฒนาแผนขยายตลาดสู่ต่างประเทศอย่างเป็นระบบ พร้อมก้าวข้ามขีดจำกัดเดิม และยกระดับสู่การเป็น Music Entrepreneur ในเวทีโลก เปิดรับสมัครแล้ว วันนี้ - 30 เมษายน 2569

Music Lab: Business Accelerator คืออะไร

Music Lab: Business Accelerator คือโปรแกรมพัฒนาศักยภาพด้านธุรกิจดนตรีเพื่อขับเคลื่อนอุตสาหกรรมดนตรีไทยสู่ระดับสากล ภายใต้แนวทางการพัฒนาอุตสาหกรรมสร้างสรรค์ สาขาดนตรี โดยมุ่งยกระดับทักษะบุคลากร สร้างโอกาสทางเศรษฐกิจ และเพิ่มขีดความสามารถในการแข่งขันของประเทศในเวทีโลก

ปัจจุบันตลาดดนตรีในประเทศมีขีดจำกัดและแข่งขันสูง (Red Ocean) การส่งออกดนตรี (Music Export) สู่ตลาดสากลเพื่อขยายฐานผู้ฟังใหม่ (Blue/Purple Ocean) จึงเป็นกลยุทธ์สำคัญในการสร้างการเติบโตใหม่ อย่างไรก็ตาม ผลการดำเนินโครงการ Music Exchange 2024 - 2025 โดย CEA พบว่าค่ายเพลงและศิลปินไทยยังมีความพร้อมและทักษะในการร่วมมือระดับสากลที่แตกต่างกัน CEA จึงริเริ่มโปรแกรม Music Lab: Business Accelerator ขึ้นเป็นครั้งแรกในปี 2569 เพื่อเป็นกลไกสำคัญ (Thai Music Engine) ในการยกระดับความพร้อมของอุตสาหกรรม และสร้างกระแส Thai Music Wave สู่สากลอย่างเป็นระบบและต่อเนื่อง

โปรแกรมนี้ออกแบบมาเพื่อเป็นกลไกขับเคลื่อนและยกระดับบุคลากรระดับกลาง (Mid-Career) ทั้งศิลปิน ผู้จัดการ A&R และฝ่ายการตลาด ให้ก้าวสู่การเป็นผู้ประกอบการดนตรีระดับโลก (Global Musicpreneur) ที่พร้อมเจาะตลาดเอเชียศักยภาพสูง ได้แก่ จีน ไต้หวัน ญี่ปุ่น เกาหลีใต้ อินโดนีเซีย เวียดนาม และสิงคโปร์ รูปแบบหลักสูตรเป็นหลักสูตรบ่มเพาะเชิงลึก (Intensive Incubation Course) ที่เน้นการลงมือทำจริง ผ่านการอบรมและเวิร์กช็อปโดยวิทยากรผู้เชี่ยวชาญทั้งชาวไทยและต่างชาติ รวมระยะเวลา 30 ชั่วโมง

เป้าหมายและผลลัพธ์ที่คาดหวัง 

โปรแกรมมุ่งเน้นการปิดช่องว่าง (Gap) ในการทำงาน โดยการสร้างบุคลากรที่สามารถแข่งขันในตลาดดนตรีสากลได้อย่างมืออาชีพ ซึ่งจะเป็นกำลังสำคัญในการยกระดับอุตสาหกรรมดนตรีไทยสู่เวทีโลก และสร้างโอกาสใหม่ให้กับวงการดนตรีอย่างยั่งยืน โดยมีเป้าหมายหลัก 3 ประการ คือ

1. ติดอาวุธความรู้เชิงพาณิชย์และกลไกตลาดต่างประเทศ และเตรียมความพร้อมสำหรับการแข่งขันระดับโลก
2. ยกระดับทักษะธุรกิจที่สำคัญ เช่น ความเข้าใจด้านกฎหมาย ทรัพย์สินทางปัญญา และการฝึกฝนทักษะการนำเสนอ (Pitching) ในระดับสากล
3. สร้างความสำเร็จอย่างเป็นรูปธรรม ผลักดันให้ผู้เข้าร่วมหลักสูตรสามารถก้าวขึ้นเป็น Global Musicpreneur ที่แข่งขันในตลาดดนตรีต่างประเทศได้อย่างมืออาชีพ

1. กลุ่มเป้าหมาย

เปิดรับสมัครบุคลากรในอุตสาหกรรมดนตรี ดังนี้
1. ศิลปิน: นักร้อง นักดนตรี หรือนักแต่งเพลงอิสระ 
2. Artists and Repertoire (A&R): ผู้คัดสรรและพัฒนาศิลปิน 
3. Marketing & Branding: ผู้ดูแลภาพลักษณ์ศิลปินและผู้พัฒนากลยุทธ์การตลาดดนตรี 
4. Managers/Agencies: ผู้จัดการศิลปิน ทัวร์เมเนเจอร์ หรือเอเจนซีดนตรี

คุณสมบัติและเงื่อนไขสำคัญ 

ผู้สมัคร 1 ทีม ประกอบด้วย สมาชิกตั้งแต่ 1 - 3 ท่าน โดยมีเงื่อนไข ดังนี้

• ศิลปิน นักดนตรี หรือนักแต่งเพลง: ต้องมีผลงานเพลง Original ที่เผยแพร่แล้ว อย่างน้อย 2 เพลง
• ผู้จัดการศิลปิน เอเจนซี ฝ่ายบริหารและการตลาด: มีประสบการณ์ทำงานที่เกี่ยวข้องอย่างน้อย 2 ปี และศิลปินที่อยู่ในความดูแลต้องมีผลงานเพลง Original ที่เผยแพร่แล้ว อย่างน้อย 2 เพลง 
• สมาชิกทุกคนมีสัญชาติไทย
• มีทักษะภาษาอังกฤษระดับพอใช้ สามารถสื่อสารได้เพื่อประโยชน์ในการเรียนรู้กับวิทยากรชาวต่างชาติ
• ผู้เข้าอบรมจำเป็นต้องเข้าร่วมโครงการไม่น้อยกว่า 80% ของระยะเวลาทั้งหมด 

2. โครงสร้างหลักสูตร

หลักสูตรบ่มเพาะเชิงลึก (Intensive Incubation Course) เน้นการเชื่อมโยงทฤษฎีและการปฏิบัติเข้าด้วยกัน แบ่งสัดส่วนออกเป็น Lecture (60%), Mentoring (20%), Sharing (10%) และ Networking (10%) จำนวน 6 สัปดาห์ ทั้งหมด 30 ชั่วโมง โดยวิทยากรผู้เชี่ยวชาญทั้งชาวไทยและต่างชาติ ระหว่างวันที่ 17 พฤษภาคม - 25 กรกฎาคม 2569

รายละเอียดหลักสูตรแต่ละสัปดาห์

สัปดาห์ที่ 1: วันที่ 17 พฤษภาคม 2569

• Social Media Strategy & Showreel - กลยุทธ์โซเชียลมีเดียและการทำ Showreel
  วิทยากร: คุณศุภสิทธิ์ พูลภิญโญ (อาจารย์ประจำเอกธุรกิจและบันเทิงคณะดุริยางคศิลป์ มหาวิทยาลัยศิลปากร)
• Music Copyright & Intellectual Property - กฎหมายลิขสิทธิ์เพลงและทรัพย์สินทางปัญญา
  วิทยากร: คุณพิเศษ จียาศักดิ์ (รองผู้อำนวยการสถานีโทรทัศน์ไทยพีบีเอส (Thai PBS) ด้านบริหาร)
• Global Mindset & Brand Identity DNA (รูปแบบออนไลน์) - กรอบความคิดสากลและเอกลักษณ์ของแบรนด์
  วิทยากร: Mr. Jeremy Monteiro (ศิลปินแจ๊สชื่อดังจากสิงคโปร์)

สัปดาห์ที่ 2: วันที่ 23 พฤษภาคม 2569

• Publishing Deal & Licensing - สัญญาลิขสิทธิ์เพลงและการนำเพลงไปใช้ในสื่อต่าง ๆ
  วิทยากร: คุณณฐพล ศรีจอมขวัญ (ผู้บริหาร SpicyDisc และประธานกรรมการ Music Copyright (Thailand) Ltd. (MCT) ) 
• Performance Contract (Agreement) - สัญญาการแสดงและการเจรจาข้อตกลง
  วิทยากร: คุณปัณฑพล ประสารราชกิจ (ตัวแทนกลุ่มผู้บริหาร บริษัท ครึ่งเก้า จำกัด และอดีตผู้บริหารค่ายเพลง GeneLab)
• กิจกรรมพัฒนาโปรเจ็กต์ ครั้งที่ 1 (ให้คำปรึกษา 1 on 1)
  ที่ปรึกษา: คุณอนุชา โอเจริญ (ผู้ก่อตั้ง Rats Records), คุณนัดส์ เจดีย์ (ผู้ร่วมก่อตั้ง Loudly Prefer) และคุณพลกฤต ศรีสมุทร (ผู้ร่วมก่อตั้งค่ายเพลง YUPP!)

สัปดาห์ที่ 3: วันที่ 6 มิถุนายน 2569

• Music Marketing Strategy & PR for International Market - กลยุทธ์การตลาดและการประชาสัมพันธ์ในต่างประเทศ 
  วิทยากร: คุณพัลภา มาโนช (Senior Director (A&R/Marketing) Universal Music Thailand)
• Artist Branding and Storytelling - การสร้างภาพลักษณ์และการเล่าเรื่องของศิลปิน
  วิทยากร: คุณชลากรณ์ ปัญญาโฉม (ผู้บริหารค่ายเพลง XOXO Entertainment)
• International Touring & Preparation - การเตรียมตัวและการจัดการทัวร์คอนเสิร์ตต่างประเทศ เช่น วีซ่า ที่พัก ฯลฯ
  วิทยากร: คุณอัญชลี อุดมเดชชัย (ผู้จัดการวง SCRUBB) 
  และคุณต่อพงศ์ จันทบุปผา (ศิลปินวง SCRUBB และผู้บริหารค่ายเพลง What The Duck)

สัปดาห์ที่ 4: วันที่ 13 มิถุนายน 2569

• Show Production & Technical Rider - การผลิตโชว์และระบบเทคนิคแสงสีเสียง
  วิทยากร: คุณประทีป เจตนากูล (อาจารย์ประจำภาควิชาดนตรี คณะมนุษยศาสตร์ มหาวิทยาลัยเกษตรศาสตร์)
  
             วันที่ 15 มิถุนายน 2569
• Pitching & Deal Negotiation - การนำเสนอโปรเจ็กต์และเทคนิคการเจรจาต่อรอง
  วิทยากร: Mr. Naoki Shimizu (ผู้ก่อตั้งเทศกาลดนตรี Summer Sonic)

สัปดาห์ที่ 5: วันที่ 20 มิถุนายน 2569

• กิจกรรมพัฒนาโปรเจ็กต์ ครั้งที่ 2 - เตรียมความพร้อม Pitch Deck และแผนธุรกิจ
  ที่ปรึกษา: คุณอนุชา โอเจริญ (ผู้ก่อตั้ง Rats Records), คุณนัดส์ เจดีย์ (ผู้ร่วมก่อตั้ง Loudly Prefer) และคุณพลกฤต ศรีสมุทร (ผู้ร่วมก่อตั้งค่ายเพลง YUPP!)
• กิจกรรมสร้างเครือข่าย ครั้งที่ 1 (Networking 1) - พบปะ แลกเปลี่ยนประสบการณ์กับวิทยากรและเครือข่าย

สัปดาห์ที่ 6: วันที่ 25 กรกฎาคม 2569

• กิจกรรมตัดสินรอบสุดท้าย (Final Pitch) - นำเสนอโปรเจ็กต์เพื่อชิงทุนสนับสนุน
  คณะกรรมการตัดสิน: คุณอนุชา โอเจริญ (ผู้ก่อตั้ง Rats Records), คุณนัดส์ เจดีย์ (ผู้ร่วมก่อตั้ง Loudly Prefer), คุณพลกฤต ศรีสมุทร (ผู้ร่วมก่อตั้งค่ายเพลง YUPP!), ผศ.ดร. ศักดิ์สิทธิ์ ราชรักษ์ (อาจารย์ประจำเอกธุรกิจดนตรีและบันเทิง คณะดุริยางคศาสตร์ มหาวิทยาลัยศิลปากร), คุณอนันต์ ลือประดิษฐ์ (Managing Director/Editor-in-Chief The People) และผู้แทนจาก CEA
• กิจกรรมสร้างเครือข่าย ครั้งที่ 2 (Networking 2) - การฉลองความสำเร็จและสร้างคอนเน็กชัน

3. การสนับสนุนจากโปรแกรม 

• Development Grant: 10 โปรเจ็กต์ที่ผ่านการคัดเลือกในรอบ Final Pitch จะได้รับเงินสนับสนุนทีมละ 150,000 บาท เพื่อนำไปพัฒนา Pitch Deck หรือ Pilot Video ให้เป็นเครื่องมือการตลาดที่พร้อมต่อยอดสู่ระดับสากล
• Strategic Business Matching: กิจกรรมจับคู่ธุรกิจกับ Potential Buyers อย่างน้อย 5 รายต่อทีม โดยคัดสรรจากเครือข่ายของ CEA และรายชื่อของ Mentor เพื่อสร้างโอกาสการเข้าถึงตลาดสากล

4. กำหนดการ

สถานที่จัดอบรม

• TCDC กรุงเทพฯ อาคารไปรษณีย์กลาง บางรัก
  • ห้อง Virtual Media Lab (VML) ชั้น 4
  • ห้องประชุม ชั้น 3
  • ห้อง Auditorium ชั้น M 

สามารถดูรายละเอียดการเดินทางมายังสถานที่จัดอบรมได้ที่ลิงก์นี้ การเดินทางไป TCDC กรุงเทพฯ 

5. วิธีการและเอกสารที่ใช้ประกอบการสมัคร 

ผู้สมัครสามารถลงทะเบียนผ่านระบบออนไลน์ โดยต้องจัดเตรียมเอกสาร ดังนี้ 

• ส่วนที่ 1 Profile: ประวัติของผู้สมัครทุกท่าน พร้อมรูปถ่าย
  1. ศิลปิน นักดนตรี หรือนักแต่งเพลง
  - ผลงานเพลง Original เป็นของตนเอง ที่เผยแพร่แล้ว อย่างน้อย 2 เพลง
  2. ผู้จัดการศิลปิน เอเจนซี่ ฝ่ายบริหารและการตลาด
  - มีผลงานและประสบการณ์ในสายงานที่เกี่ยวข้องไม่น้อยกว่า 2 ปี
  - มีข้อมูลศิลปินที่ดูแลหรืออยู่ในสังกัดอย่างน้อย 2 ศิลปิน โดยศิลปินต้องมีผลงานเพลง Original ของตนเองที่เผยแพร่แล้ว ไม่น้อยกว่า 2 เพลง
• ส่วนที่ 2 แผนธุรกิจที่ต้องการขยายสู่ตลาดต่างประเทศ (Pitch Deck): เอกสารนำเสนอที่สะท้อนเอกลักษณ์และเป้าหมาย ประกอบด้วย
  • ภาพลักษณ์ของศิลปินและทิศทางของผลงานดนตรี
  • ​​​​กลยุทธ์การตลาดที่เป็นไปได้จริงและมีความโดดเด่น
  • แผนการดำเนินงานที่มีเป้าหมายและระยะเวลาชัดเจนเป็นรูปธรรม 
  • ระบุประเทศเป้าหมาย ได้แก่ จีน ไต้หวัน ญี่ปุ่น เกาหลีใต้ อินโดนีเซีย เวียดนาม และสิงคโปร์ หรือกำหนดเทศกาลดนตรีเป้าหมายที่เหมาะสม 
• ส่วนที่ 3 ผลงานวิดีโอ: คลิปตัวอย่างการแสดงสด (Live Session), Music Video หรือ Showreel (เป็นผลงานตั้งแต่ปี 2023 - 2026)

ส่งใบสมัครออนไลน์ ได้ตั้งแต่วันนี้ - 30 เมษายน 2569 ที่ https://dg.th/fh34bvczqn

โปรดระบุข้อมูลใบสมัครและแนบไฟล์เอกสาร/หลักฐานประกอบการสมัครให้ครบถ้วน และระบุข้อมูลผู้ประสานงานของศิลปินและช่องทางการติดต่อกลับให้ชัดเจน เพื่อเจ้าหน้าที่จะได้ประสานงานในกรณีเอกสารการสมัครไม่ครบถ้วนหรือการประกาศแจ้งผลการคัดเลือก

6. หลักเกณฑ์และวิธีการคัดเลือกเข้าร่วมโปรแกรม 

คณะกรรมการจะคัดกรองจากเอกสารที่ผู้สมัครจัดส่งมา และอาจมีการนัดสัมภาษณ์ออนไลน์ (Interview) เพื่อค้นหาผู้เข้าร่วมโปรแกรมที่ตรงตามคุณสมบัติ โดยมีหลักเกณฑ์การคัดเลือก ดังนี้

• Artistic Potential & Quality: คุณภาพผลงานและการผลิต
• Identity & Uniqueness: ความชัดเจนของอัตลักษณ์ศิลปิน (Artist Persona)
• Global Readiness & Vision: ความเป็นไปได้ในตลาดสากลและวิสัยทัศน์
• Portfolio & Experience: ประวัติผลงาน ยอดสตรีม และฐานแฟนคลับ 

7. เงื่อนไขสำคัญของโปรแกรม

• ผู้เข้าร่วมอบรมต้องเข้าร่วมการอบรมไม่น้อยกว่า 80% ของระยะเวลาทั้งหมด หากมีเหตุสุดวิสัยไม่สามารถเข้าร่วมกิจกรรมได้ ต้องแจ้งผู้จัดการอบรมให้รับทราบ ทั้งนี้ การไม่เข้าคลาสอาจส่งผลต่อการพิจารณาการคัดเลือกเพื่อรับทุนในรอบสุดท้าย
• ผู้เข้าร่วมอบรมต้องส่งเอกสารนำเสนอโครงการ (Pitch Deck) ที่เสร็จสมบูรณ์แล้วให้กับผู้จัดการอบรม ก่อนการนำเสนอโปรเจ็กต์ (Final Pitch) ในวันที่ 25 กรกฎาคม 2569 
• ผู้เข้าร่วมอบรมต้องรับผิดชอบค่าใช้จ่ายในการเข้าร่วมการอบรมด้วยตนเองตลอดระยะเวลาการจัดกิจกรรม เช่น ค่าเดินทาง ค่าที่จอดรถ ค่าที่พัก ฯลฯ
• ผู้เข้าร่วมอบรมไม่สามารถเผยแพร่ข้อมูลเกี่ยวกับการอบรม รวมถึงเนื้อหาภายในหลักสูตรได้ เว้นแต่จะได้รับความเห็นชอบจากผู้จัดการอบรมล่วงหน้า ทั้งนี้ หากมีการละเมิด ผู้จัดการอบรมขอสงวนสิทธิ์ในการตัดสิทธิ์การเข้าร่วมนำเสนอโปรเจ็กต์เพื่อขอรับทุน
• ผลงานและทรัพย์สินทางปัญญาที่ผลิตขึ้นจากการเข้าร่วมโปรแกรม ถือเป็นกรรมสิทธิ์ของผู้เข้าร่วมโปรแกรม
• ผลงาน (Pitch Deck, Pilot Video หรือ Showreel) ที่ได้รับทุนจากโปรแกรม จะต้องแสดงโลโก้ (Logo) ของ CEA ทั้งนี้ CEA สามารถนำภาพและเสียงบางส่วนของผลงานไปใช้เพื่อการเผยแพร่และประชาสัมพันธ์ได้ 

กรุณาศึกษารายละเอียดและเอกสารที่ต้องเตรียมก่อนสมัคร ได้ที่ https://shorturl.at/iRSRw

สอบถามข้อมูลเพิ่มเติม

ceamusiclab.business@gmail.com, musicexchange@cea.or.th

ดูรายละเอียดเพิ่มเติม

Facebook: Creative Economy Agency

เกี่ยวกับโปรแกรม

Music Lab: Business Accelerator เป็นหนึ่งในโปรแกรมหลักที่อยู่ภายใต้ Music Lab โครงการยกระดับอุตสาหกรรมดนตรีของไทยสู่ระดับสากล จัดทำโดยสำนักงานส่งเสริมเศรษฐกิจสร้างสรรค์ (องค์การมหาชน) หรือ CEA ในปี 2569 

ดูรายละเอียดภาพรวมโครงการ Music Lab ได้ที่ www.cea.or.th/th/single-project/Music-Lab-2026